在繪制陰影時,可以利用鉛筆的壓力和暈染工具來調(diào)節(jié)陰影的深淺和柔和度。比例的把握:在繪制物體時,需要準(zhǔn)確把握物體的比例關(guān)系,保持物體的正確形態(tài)??梢酝ㄟ^觀察和測量來確定物體的主要比例關(guān)系,例如長度比、寬度比、高度比等??梢岳勉U筆的測量法、視覺測量法等方法來進(jìn)行比例的把握。在繪制過程中,可以不斷調(diào)整和修正比例關(guān)系,保持物體的準(zhǔn)確形態(tài)。細(xì)節(jié)的處理:在繪制物體時,需要注意細(xì)節(jié)的處理,使物體更加真實(shí)和具體。淄博上尚畫室本機(jī)構(gòu)經(jīng)營理念,將心比心,誠信經(jīng)營,教育為先。淄博中學(xué)聯(lián)考美術(shù)培訓(xùn)學(xué)校在繪畫能力上又具備了較強(qiáng)的基礎(chǔ),基本能夠把自己的創(chuàng)意表達(dá)出來;教學(xué)重點(diǎn)本階段美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)在于引導(dǎo)學(xué)習(xí)大師繪畫作品,...
宋代文同興"四君子"畫風(fēng),明代林良開“院體”寫意之新格,明代沈周善用濃墨淺色,陳白陽重寫實(shí)的水墨淡彩,徐青藤更是奇肆狂放求生韻。經(jīng)過長期的藝術(shù)實(shí)踐,寫意畫代已進(jìn)入全盛時期。經(jīng)八大、石濤、李鱓、吳昌碩等發(fā)揚(yáng)光大,如今寫意畫已是影響大、流傳廣的畫法。寫意畫主張神似。董其昌有論:“畫山水唯寫意水墨妙。何也?形質(zhì)畢肖,則無氣韻;彩色異具,則無筆法。”明代徐渭題畫詩也談道:“不求形似求生韻,根據(jù)皆吾五指裁?!睂懸猱嬜⒅赜媚H缧煳籍嬆档ぃ环垂慈竞嫱械谋憩F(xiàn)手法,以撥墨法寫之。元代吳鎮(zhèn)論畫有云:“墨戲之作,蓋士大夫詞翰之余,適一時之興趣,與夫評畫者流,大有寥廓。嘗觀陳簡齋墨梅詩云:‘意足不求顏色似,前身...
美術(shù)教育的目的美術(shù)專業(yè)考試,基本上是對美術(shù)技術(shù)層面的考核,很少涉及涉及藝術(shù)素質(zhì)的考核,這樣會誤導(dǎo)有天賦的考生忽視藝術(shù)素養(yǎng)的訓(xùn)練。怎樣提高美術(shù)考生的藝術(shù)素養(yǎng)各種藝術(shù)都是相通的。無論美術(shù)、舞蹈、戲劇、音樂、影視都是藝術(shù)范圍內(nèi)的。藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)是循序漸進(jìn)的過程,是要通過反復(fù)訓(xùn)練來提高的。簡單來說,長期反復(fù)地接觸各種藝術(shù)作品都是事半功倍的好辦法。另外,文化水平與藝術(shù)鑒賞能力是有很大關(guān)系的,所以對于藝術(shù)類考生來說,文化課的基礎(chǔ)是否打得牢,是今后藝術(shù)方面進(jìn)修是否成功的很重要的因素。美術(shù)生美術(shù)高考:美術(shù)高考是我國高考的一種考試方式,一般由各省自主進(jìn)行,考生需完成當(dāng)年高考報名和專業(yè)考試報名手續(xù),具體考試時間由...
水墨山水是唐代大詩人王維奠定的基礎(chǔ),不用色彩,以墨的濃淡、干濕,表現(xiàn)峰巒山石景色。王維屬杰出的詩人,又是山水畫家。他常把景色寫成詩,又把詩畫成畫,后人說他的詩中有畫,畫中有詩。到五代水墨畫又有了飛躍,開始用皴法表現(xiàn)效果,使山石更加雄偉壯麗。到明代徐渭的潑墨大寫意在水墨畫上發(fā)展了水墨的技巧把墨灑在紙上,幾筆畫就做到了揮灑自如。他的畫法對清代的石濤、朱耷(八大山人)影響很大。清代的鄭板橋就是受徐渭的影響。指畫又稱指頭畫,指畫至今已有300多年的歷史,是中國傳統(tǒng)繪畫一個旁支。指頭畫,一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創(chuàng)始人是清初康熙年間的高其佩。在畫的一部分或大部分,用直尺畫墨線組成的畫。...
素描是繪畫的一種基礎(chǔ)技法,通過用線條和陰影來勾勒出物體的形狀、輪廓和質(zhì)感。下面將從歷史淵源、技法特點(diǎn)、應(yīng)用領(lǐng)域和藝術(shù)價值四個方面介紹素描的相關(guān)內(nèi)容。首先,素描具有悠久的歷史淵源。素描作為一種繪畫技法,可以追溯到古代。在古代藝術(shù)中,素描被廣泛應(yīng)用于壁畫、繪畫和雕塑等領(lǐng)域,為藝術(shù)家提供了研究和表現(xiàn)物體形態(tài)的基礎(chǔ)。隨著時間的推移,素描逐漸發(fā)展成為一種藝術(shù)形式,并成為藝術(shù)教育中的重要組成部分。其次,素描具有獨(dú)特的技法特點(diǎn)。素描通過線條和陰影的運(yùn)用來表現(xiàn)物體的形狀、輪廓和質(zhì)感。線條可以用來勾勒出物體的輪廓和細(xì)節(jié),通過粗細(xì)、長短、方向等變化來表現(xiàn)物體的形態(tài)特征。淄博上尚畫室為實(shí)現(xiàn)企業(yè)的宏偉目標(biāo),將以超人的...
素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),素描學(xué)習(xí)訓(xùn)練的目的在于培養(yǎng)學(xué)習(xí)者正確的認(rèn)識能力、觀察能力、造型能力、表達(dá)能力和審美能力,寬厚扎實(shí)的基礎(chǔ)已經(jīng)成為進(jìn)入藝術(shù)殿堂必備的素質(zhì),就如同高樓大廈的根基,厚實(shí)、深藏、無華;也像武術(shù)中的站樁功,站都站不穩(wěn),“功夫”也只是個花架子。初學(xué)者學(xué)習(xí)素描一定得沉住氣耐住寂寞,要能吃苦,要有難度意識,冰凍三尺非一日之寒,古人百步穿楊、庖丁解牛也非一日之功。素描作為一種繪畫形式,有其自身的藝術(shù)生命力,單憑“基礎(chǔ)”兩字已難以容納素描的全部意義,它不單是打基礎(chǔ)那么簡單。有時,培養(yǎng)良好的審美素質(zhì),可以為一生的藝術(shù)活動奠定基礎(chǔ)。已知古老的繪畫位于法國肖維巖洞(GrotteChauvet),部分...
畫室教學(xué)設(shè)備齊全,校舍面積500多平方米,封閉式管理。內(nèi)設(shè)畫室、辦公室、活動室、洗衣間、畫材超市、宿舍、值班室等設(shè)施,為學(xué)生解除一切后顧之憂,為淄博市美術(shù)培訓(xùn)行業(yè)象征畫室之一。本畫室聘請藝術(shù)院校教授、全國美術(shù)藝考名師團(tuán)隊指導(dǎo)授課,專職教師都具備15年以上的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和管理經(jīng)驗(yàn),并出版多項專業(yè)美術(shù)高考教學(xué)書籍,面向全國發(fā)行。是一家專門從事高考美術(shù)培訓(xùn)及其美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)培訓(xùn)的校外美術(shù)類素質(zhì)教育機(jī)構(gòu)。畫室秉承“近精微至廣大踏實(shí)地存高遠(yuǎn)”的辦學(xué)理念,以獨(dú)特的教學(xué)體制,負(fù)責(zé)的教學(xué)精神,為全國各大美術(shù)院校輸送了近千名優(yōu)秀人才。淄博上尚畫室具有強(qiáng)大的師資力量,校長親臨教學(xué)教學(xué)指導(dǎo)。前列美院及重點(diǎn)大學(xué)的教員具有豐...
魏晉南北朝時期,戰(zhàn)斗頻仍,民生疾苦,但是繪畫仍取得了較大的發(fā)展,苦難給佛教提供了傳播的土壤,佛教美術(shù)勃然興起。如新疆克孜爾石窟,甘肅麥積山石窟,敦煌莫高窟都保存了大量的該時期壁畫,藝術(shù)造詣極高。由于上層社會對繪事的愛好和參與,除了工匠,還涌現(xiàn)出一批有文化教養(yǎng)的上流社會畫家,如顧愷之等。這一時期玄學(xué)流行,文人崇尚飄逸通脫,畫史畫論等著作開始出現(xiàn),山水畫、花鳥畫開始萌芽,這個時期的繪畫注重精神狀態(tài)的刻畫及氣質(zhì)的表現(xiàn),以文學(xué)為題材的繪畫日趨流行。隋唐時國家統(tǒng)一,社會相對穩(wěn)定,經(jīng)濟(jì)比較繁榮,對外交流活躍,給繪畫藝術(shù)注入了新的機(jī)運(yùn),在人物畫方面雖然佛教壁畫中西域畫風(fēng)仍在流行,但吳道子、周昉等人具有鮮明中...
工筆畫是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)方式。工筆畫須畫在經(jīng)過膠礬加工過的絹或宣紙上。工筆畫一般先要畫好稿本,一幅完整的稿本需要反復(fù)地修改才能定稿,然后復(fù)上有膠礬的宣紙或絹,先用狼毫小筆勾勒,然后隨類敷色,層層渲染,從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。唐代花鳥畫杰出象征邊鸞能畫出禽鳥活躍之態(tài)、花卉芳艷之色。作《牡丹圖》,光色艷發(fā),妙窮毫厘。仔細(xì)觀賞并可確信所畫的是中午的牡丹,原來畫面中的貓眼有“豎線”可見。又如五代畫家黃筌寫花卉翎毛因工細(xì)逼真,呼之欲出,而被蒼鷹視為真物而襲之,此見于《圣朝名畫評》:“廣政中昶命筌與其子居農(nóng)于八卦殿畫四時山水及諸禽鳥花卉等,至為精備。其年冬昶將出獵,因按鷹犬,其間一...
繪畫發(fā)展至元、明、清,文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上,山水畫、花鳥畫占據(jù)了很高的地位。文人畫強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情緒,“不求形似”、“無求于世”,不趨附大眾審美要求,借繪畫以示高雅,表現(xiàn)閑情逸趣,倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”,強(qiáng)調(diào)人品畫品的統(tǒng)一,并且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機(jī)融為一體,形成了獨(dú)特的繪畫樣式,涌現(xiàn)了眾多的杰出畫家、畫派,以及難以數(shù)計的好作品。中國繪畫是中國文化的重要組成部分,根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似,更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料,建構(gòu)了獨(dú)特的透shi理論,大膽而自由地打破時空限制,具有高度的概括力與想象力,這種出色的技巧與手段,不使中國傳統(tǒng)繪畫獨(dú)具...
水粉畫水粉畫,是用水調(diào)合粉質(zhì)顏料描繪出來的圖畫。水粉顏色一般不透明,有較強(qiáng)的覆蓋能力,可進(jìn)行深細(xì)致的刻畫。運(yùn)用得當(dāng),能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術(shù)效果。壁畫繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是古老的繪畫形式之一,埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫,意大利文藝復(fù)興時期,壁畫創(chuàng)作十分繁榮,產(chǎn)生了許多的作品。我國自周代以來,歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度;隨著宗教信仰的興盛,又普遍應(yīng)用于寺觀、石窟,例如敦煌莫高窟、芮城永樂宮,至今大量保存著的佛教壁畫和道教壁畫遺跡。漫畫是繪畫種類之一,又稱諷刺畫。高速畫一詞來源于意大利文Caricare,義為...
寫意畫是用簡練的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上,縱筆揮灑,墨彩飛揚(yáng),較工筆畫更能體現(xiàn)所描繪景物的神韻,也更能直接地抒發(fā)作者的感情。寫意畫又分小寫意與大寫意。寫意畫是融詩、書畫、印為一體的藝術(shù)形式。揚(yáng)州八怪之一的李鱓,喜在畫上作題跋,長長短短,錯落有致,使畫面更加充實(shí),也使氣韻更加酣暢?!爱嫴蛔愣}足之,畫無聲而詩聲之,互相為用”(葛金《愛日吟廬書畫錄》),既反映了李繪畫的實(shí)際,也體現(xiàn)了寫意畫的基本特點(diǎn)。寫意畫是在長期的藝術(shù)實(shí)踐中逐步形成的,其中文人參與繪畫,對寫意畫的形成和發(fā)展起了積極的作用。相傳唐代王維因其詩、畫俱佳,故后人稱他的畫為畫中有詩,詩中有畫,他一變勾斫之法,創(chuàng)造了水墨淡,筆意清...
了解形體的結(jié)構(gòu)、比例、構(gòu)圖等基本知識,對于培養(yǎng)審美的素質(zhì),提高觀察鑒賞、認(rèn)識水平均有特殊而重要的意義。學(xué)習(xí)素描要有科學(xué)的訓(xùn)練方法,應(yīng)由簡單到復(fù)雜,由初級到高級,由易到難。在平常練習(xí)中將臨摹、寫生結(jié)合起來,學(xué)習(xí)正確的表現(xiàn)方法,反復(fù)練習(xí)實(shí)踐。畫室教學(xué)設(shè)備齊全,校舍面積500多平方米,封閉式管理。內(nèi)設(shè)畫室、辦公室、活動室、洗衣間、畫材超市、宿舍、值班室等設(shè)施,為學(xué)生解除一切后顧之憂,為淄博市美術(shù)培訓(xùn)行業(yè)象征畫室之一。本畫室聘請藝術(shù)院校教授、全國美術(shù)藝考名師團(tuán)隊指導(dǎo)授課,專職教師都具備15年以上的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和管理經(jīng)驗(yàn),并出版多項專業(yè)美術(shù)高考教學(xué)書籍,面向全國發(fā)行。是一家專門從事高考美術(shù)培訓(xùn)及其美術(shù)基礎(chǔ)教...
所述支撐桿的上下兩端開設(shè)有型槽,且型槽與型槽相配合形成工字型槽,且在工字型槽內(nèi)插配有工字板,所述固定板ii的后端面開設(shè)有型槽,且型槽與型槽相配合形成工字型槽,且在此工字型槽內(nèi)卡配有工字板。作為本實(shí)用新型再進(jìn)一步的方案:所述固定板ii的前端面固定連接有支撐桿,所述支撐桿與固定板i的前端面相固定連接,且支撐桿ii的底端與前擋板相固定連接。作為本實(shí)用新型再進(jìn)一步的方案:所述前擋板和后擋板下端的左右兩端插配連接有輪子,且輪子的個數(shù)為四個。與現(xiàn)有技術(shù)相比,本實(shí)用新型的有益效果是:1、美術(shù)畫板通過插配進(jìn)行連接,方便進(jìn)行快速組裝;2、這種畫板在不使用時可以快速拆卸成零件,因此占用空間較小,方便進(jìn)行運(yùn)輸。風(fēng)景...
中國畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的稱為“白描”。白描有單勾和復(fù)勾兩種。用線一次畫成的叫單勾。單勾有用一色墨勾成的,也有根據(jù)不同對象用濃淡兩種墨勾成的,例如花用淡墨勾,葉用濃墨勾。復(fù)勾是先用淡墨完全勾好,然后根據(jù)具體情況決定復(fù)勾一部分或全部。復(fù)勾的線不能依原路的線刻板地重疊地勾一道。復(fù)勾的目的是加重質(zhì)感和濃淡的變化,使物象顯得更有神采。白描是用線條、用墨線濃淡、粗細(xì)、虛實(shí)、輕重、剛?cè)帷⑶钡谋憩F(xiàn)技法。宋代李公麟,發(fā)揮了古代傳統(tǒng)繪畫線描作用,創(chuàng)造了白描技法。元代錢選、明代陳洪綬白描畫都很成功。指畫又稱指頭畫,指畫至今已有300多年的歷史,是中國傳統(tǒng)繪畫一個旁支。指頭畫,一般不用或極少用毛筆。史書上記載...
中國畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的稱為“白描”。白描有單勾和復(fù)勾兩種。用線一次畫成的叫單勾。單勾有用一色墨勾成的,也有根據(jù)不同對象用濃淡兩種墨勾成的,例如花用淡墨勾,葉用濃墨勾。復(fù)勾是先用淡墨完全勾好,然后根據(jù)具體情況決定復(fù)勾一部分或全部。復(fù)勾的線不能依原路的線刻板地重疊地勾一道。復(fù)勾的目的是加重質(zhì)感和濃淡的變化,使物象顯得更有神采。白描是用線條、用墨線濃淡、粗細(xì)、虛實(shí)、輕重、剛?cè)?、曲直的表現(xiàn)技法。宋代李公麟,發(fā)揮了古代傳統(tǒng)繪畫線描作用,創(chuàng)造了白描技法。元代錢選、明代陳洪綬白描畫都很成功。指畫又稱指頭畫,指畫至今已有300多年的歷史,是中國傳統(tǒng)繪畫一個旁支。指頭畫,一般不用或極少用毛筆。史書上記載...
魏晉南北朝時期,戰(zhàn)斗頻仍,民生疾苦,但是繪畫仍取得了較大的發(fā)展,苦難給佛教提供了傳播的土壤,佛教美術(shù)勃然興起。如新疆克孜爾石窟,甘肅麥積山石窟,敦煌莫高窟都保存了大量的該時期壁畫,藝術(shù)造詣極高。由于上層社會對繪事的愛好和參與,除了工匠,還涌現(xiàn)出一批有文化教養(yǎng)的上流社會畫家,如顧愷之等。這一時期玄學(xué)流行,文人崇尚飄逸通脫,畫史畫論等著作開始出現(xiàn),山水畫、花鳥畫開始萌芽,這個時期的繪畫注重精神狀態(tài)的刻畫及氣質(zhì)的表現(xiàn),以文學(xué)為題材的繪畫日趨流行。隋唐時國家統(tǒng)一,社會相對穩(wěn)定,經(jīng)濟(jì)比較繁榮,對外交流活躍,給繪畫藝術(shù)注入了新的機(jī)運(yùn),在人物畫方面雖然佛教壁畫中西域畫風(fēng)仍在流行,但吳道子、周昉等人具有鮮明中...
繪畫發(fā)展至元、明、清,文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上,山水畫、花鳥畫占據(jù)了很高的地位。文人畫強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情緒,“不求形似”、“無求于世”,不趨附大眾審美要求,借繪畫以示高雅,表現(xiàn)閑情逸趣,倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”,強(qiáng)調(diào)人品畫品的統(tǒng)一,并且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機(jī)融為一體,形成了獨(dú)特的繪畫樣式,涌現(xiàn)了眾多的杰出畫家、畫派,以及難以數(shù)計的好作品。中國繪畫是中國文化的重要組成部分,根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似,更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料,建構(gòu)了獨(dú)特的透shi理論,大膽而自由地打破時空限制,具有高度的概括力與想象力,這種出色的技巧與手段,不使中國傳統(tǒng)繪畫獨(dú)具...
也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯,其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的明顯不同。油畫油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑(亞麻仁油、核桃油等)調(diào)和顏料,在亞麻布,紙板或木板上進(jìn)行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度,色彩豐富,能充分表現(xiàn)出物體的色彩變化,極富真實(shí)感。當(dāng)畫面干燥后,能長期保持光澤。油畫一般重形似、重再現(xiàn)、重理性,運(yùn)用焦點(diǎn)解剖等知識塑造形象。版畫版畫(print)是視覺藝術(shù)的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當(dāng)代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品,具體...
從嚴(yán)格意義上講,學(xué)習(xí)繪畫之初要先從學(xué)習(xí)素描開始,一般從石膏幾何體、靜物、人物石膏像、結(jié)構(gòu)、人物頭像等這樣循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)方過程,但是我們很多初學(xué)者沒有這種條件,有的考生臨時“抱佛腳”,在沒有接觸基礎(chǔ)訓(xùn)練時,直接畫人物頭像,這樣的學(xué)生往往不可能畫得好。培養(yǎng)正確的學(xué)習(xí)方法,也就是建立在對物體的深入理解上。我們畫素描要懂得素描的基本要素,如形體、比例、結(jié)構(gòu)、明暗調(diào)子、質(zhì)量感和空間感等。這些名詞看起來好像不難,但具體的操作確實(shí)是很不容易的。這里我們先來理解一下頭部的形體結(jié)構(gòu)及比例。頭部的形體,從整體上可以概括成一個卵形或立方體或楔形,進(jìn)一步分析知道顱骨象球形,額骨呈扁方形,額骨之下至下頷骨底的正面呈倒梯...
畫畫是一種表達(dá)和創(chuàng)造的藝術(shù)形式,對于想要提高繪畫技巧的人來說,掌握一些基本的畫畫技巧是非常重要的。本文將介紹一些常用的畫畫技巧,幫助讀者提升自己的繪畫水平。首先,要掌握好線條的運(yùn)用。線條是繪畫中基本的元素之一,它可以表達(dá)物體的形狀、輪廓和紋理等。在畫畫時,要注意線條的粗細(xì)、長度和方向等。粗細(xì)的變化可以表現(xiàn)物體的輕重感和立體感,長度和方向的變化可以表現(xiàn)物體的形態(tài)和運(yùn)動。其次,要注意色彩的運(yùn)用。色彩是繪畫中非常重要的要素,它可以給作品帶來豐富的情感和視覺效果。在選擇顏色時,要考慮色彩的明暗、對比和飽和度等。淄博上尚畫室始終秉承“品質(zhì)、銳意進(jìn)取”的經(jīng)營理念。齊悅國際附近色彩繪畫班基本功好,是不是就創(chuàng)...
不少工藝制品也成為后人研究古代文明發(fā)展史的珍貴文物資料。其次,由于歷史和地理原因,古代兩河流域工藝美術(shù)在某些方面形成了與古埃及相近似的風(fēng)格。近似點(diǎn)體現(xiàn)在如下幾方面:首先,工藝美術(shù)的風(fēng)格基本保持著原始的傳統(tǒng);其次,在各類工藝美術(shù)創(chuàng)作的形式法則與技法上的表現(xiàn)都比較程式化;再次,類似古埃及的“正身側(cè)面律”或“側(cè)面正神律”的表現(xiàn)形式在各種工藝制品的裝飾中較為普遍應(yīng)用。第三,兩河流域工藝美術(shù)作品更多地注重人們現(xiàn)世生活的表現(xiàn)。這不反映在各類工藝制品的功用和造型上,也在大量裝飾紋樣內(nèi)容中得以體現(xiàn)。比如現(xiàn)實(shí)中的爭戰(zhàn)、狩獵、勞作等情節(jié)的表現(xiàn)。表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活這一點(diǎn)跟古代埃及有區(qū)別。而古代埃及人更加注重來世。另外一個...
這幾天熬過去了,就能達(dá)到質(zhì)變,也就是說自己的繪畫水平能提升一個臺階;如果熬不過去,可能自己的水平永遠(yuǎn)提升不起來了,因?yàn)橄乱淮瘟孔兊劫|(zhì)變的過程更痛苦。這好比那句名言:學(xué)如逆水行舟,不進(jìn)則退。美術(shù)生質(zhì)變當(dāng)量變完成的時候,會發(fā)現(xiàn)自己幾天內(nèi)畫畫水平就上了一個臺階,達(dá)到質(zhì)變。學(xué)畫的過程,就是在這樣從量變到質(zhì)變的過程中不斷進(jìn)步的。美術(shù)生專業(yè)考試的公共科目為素描、速寫、色彩,如報考設(shè)計類專業(yè),有的地方會增加“構(gòu)成”。專業(yè)美術(shù)考試ms211考試完成后,考生返回學(xué)校繼續(xù)文化課學(xué)習(xí),并參加6月份的統(tǒng)一高考,取得文化成績,然后按當(dāng)年劃定的分?jǐn)?shù)線錄取。清華美院、四川美院、廣州美院等幾大美院的考試時間,以學(xué)院當(dāng)年公布的...
上尚寄語:自己選擇的路、跪著也要把它走完。學(xué)習(xí)要加,驕傲要減,機(jī)會要乘,懶惰要除。一個人成功的前提是他有能力改變自己。學(xué)歷是銅牌,能力是銀牌,努力是,思維是成功的人不是贏在起點(diǎn),而是贏在轉(zhuǎn)折點(diǎn)人的比較高境界:把自己當(dāng)別人,把別人當(dāng)自己。人生沒有如果,只有后果和結(jié)果。過去的不會再回來,即使回來也不再完美。生活有進(jìn)退,輸什么也不能輸心情。生活比較大的幸福就是堅信有人愛著我。對于過去,不可忘記,但要放下。因?yàn)橛忻魈?,現(xiàn)在永遠(yuǎn)只是起跑線。生活簡單就迷人,人心簡單就幸福;學(xué)會簡單其實(shí)就不簡單。我們擁有的只有以下三點(diǎn):一:各位家長、同學(xué)們的鼓勵支持與信任。各種推薦,親戚的,朋友的,鄰居的,同事的,甚至是同...
中國畫漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上,這種畫被稱為中國畫,是五四以后相對西方繪畫而產(chǎn)生的,又稱國畫。中國傳統(tǒng)繪畫(區(qū)別于"西洋畫")泛指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國民族繪畫。它的精神內(nèi)核是"筆墨"。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料,在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材,可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法,可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式,可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨,運(yùn)用線條、墨色和輕重彩色,通過鉤皴點(diǎn)染,干濕濃淡并用,來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)...
繪畫發(fā)展至元、明、清,文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上,山水畫、花鳥畫占據(jù)了很高的地位。文人畫強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情緒,“不求形似”、“無求于世”,不趨附大眾審美要求,借繪畫以示高雅,表現(xiàn)閑情逸趣,倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”,強(qiáng)調(diào)人品畫品的統(tǒng)一,并且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機(jī)融為一體,形成了獨(dú)特的繪畫樣式,涌現(xiàn)了眾多的杰出畫家、畫派,以及難以數(shù)計的好作品。中國繪畫是中國文化的重要組成部分,根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似,更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料,建構(gòu)了獨(dú)特的透shi理論,大膽而自由地打破時空限制,具有高度的概括力與想象力,這種出色的技巧與手段,不使中國傳統(tǒng)繪畫獨(dú)具...
學(xué)習(xí)素描就不能不學(xué)習(xí)達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫,知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學(xué)誕生給素描注入了更多的科學(xué)理性因素,而解剖學(xué)、透shi學(xué)這兩門學(xué)科就需要花時間精力去學(xué)習(xí)與掌握,比如:表現(xiàn)一個人,了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的變形是不行的;每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學(xué)和透shi學(xué)知識,這些內(nèi)在知識能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識使素描作品更趨于完美和個性化,更有畫面感、更有藝術(shù)性。對結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點(diǎn)、線、面等要素的熟練運(yùn)用與駕馭,無疑對素描的充分表達(dá)起到深度與廣度的關(guān)鍵作用,幾何概念的把握與深入塑造技...
高度概括成幾何化的形態(tài),人物的刻畫雖少了個性,但增添了永恒性。所以當(dāng)我們?nèi)グ屠璧牟嫉聽柌┪镳^時,所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學(xué)生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現(xiàn)的經(jīng)典事件和文學(xué)題材的模式,一直就做他的胖女人體,始終不渝??磻T了羅丹的浪漫主義躁動之后,馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德爾的相比進(jìn)一步簡化,更加講究型的單純與膨脹,在雕塑語言的彰顯中,馬約爾所塑對象完全是一般性的,或者說是共性的。那些年,幸福的歡呼凝聚成一張張笑臉在我們的回憶中。難忘的是,晚會放肆的激情,寫生揮灑的隨性寫意,外出燒烤的快樂展示,還有那送別時不舍得留戀時...
水粉畫水粉畫,是用水調(diào)合粉質(zhì)顏料描繪出來的圖畫。水粉顏色一般不透明,有較強(qiáng)的覆蓋能力,可進(jìn)行深細(xì)致的刻畫。運(yùn)用得當(dāng),能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術(shù)效果。壁畫繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是古老的繪畫形式之一,埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫,意大利文藝復(fù)興時期,壁畫創(chuàng)作十分繁榮,產(chǎn)生了許多的作品。我國自周代以來,歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度;隨著宗教信仰的興盛,又普遍應(yīng)用于寺觀、石窟,例如敦煌莫高窟、芮城永樂宮,至今大量保存著的佛教壁畫和道教壁畫遺跡。漫畫是繪畫種類之一,又稱諷刺畫。高速畫一詞來源于意大利文Caricare,義為...
素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),素描學(xué)習(xí)訓(xùn)練的目的在于培養(yǎng)學(xué)習(xí)者正確的認(rèn)識能力、觀察能力、造型能力、表達(dá)能力和審美能力,寬厚扎實(shí)的基礎(chǔ)已經(jīng)成為進(jìn)入藝術(shù)殿堂必備的素質(zhì),就如同高樓大廈的根基,厚實(shí)、深藏、無華;也像武術(shù)中的站樁功,站都站不穩(wěn),“功夫”也只是個花架子。初學(xué)者學(xué)習(xí)素描一定得沉住氣耐住寂寞,要能吃苦,要有難度意識,冰凍三尺非一日之寒,古人百步穿楊、庖丁解牛也非一日之功。素描作為一種繪畫形式,有其自身的藝術(shù)生命力,單憑“基礎(chǔ)”兩字已難以容納素描的全部意義,它不單是打基礎(chǔ)那么簡單。有時,培養(yǎng)良好的審美素質(zhì),可以為一生的藝術(shù)活動奠定基礎(chǔ)。已知古老的繪畫位于法國肖維巖洞(GrotteChauvet),部分...